La primera impresión siempre es la más importante. Esta frase describe, sorprendentemente, por qué la creación de una identidad de marca es una necesidad primordial para toda empresa que pretende darse a conocer. Desde el diseño y la comunicación visual, hallar un distintivo gráfico frente a una industria competitiva es una decisión importante para considerar.
Presente desde el primer instante en que un negocio decide comenzar a operar, incluso hasta el día a día por parte de empresas que han ofertado productos y servicios por décadas. Respecto al diseño, este desafío debe ser resuelto de forma estratégica y original, hasta obtener propuestas gráficas funcionales y auténticas.
En este artículo revisaremos las distintas opciones para representar tu marca, la cual puede decantarse por el uso de tipografías, una imagen mercantil o la combinación de ambas con dinamismo. Debe recordarse que el objetivo detrás de este proceso en cualquier caso será el mismo: Diferenciar a la empresa de sus competidores y posicionarla en la industria correspondiente.
Es por esto por lo que es importante identificar los tipos de marcas que existen.
Tipos de marca
Marca normativa: Permite que las personas identifiquen su producto o servicio a partir de letras y palabras, con una tipografía original. Puede tratarse del nombre con el que pretende darse a conocer o el uso de un monograma (las iniciales de la empresa).
Marca Innominada: Es aquella que permite identificar al producto o servicio a partir de su constitución, haciendo uso de figuras e imágenes, los cuales resultan en diseños sin tipografía visible.
Marca mixta: Se constituyen gracias a la combinación de los dos tipos de marca previamente mencionados, implicando una tipografía, una imagen o símbolo.
Marca tridimensional: Su presencia se encuentra a través de los envases, empaques y presentación de los productos. Una marca consolidada de este tipo puede ser identificada por el diseño de sus envases.
Nota: Es importante mencionar que, en cada uno de los casos, el diseño debe ser funcional para su lectura en los distintos soportes, tanto digitales como impresos.
Qué transmitir y cómo
Un ejercicio práctico y significativo se encuentra a través de la siguiente pregunta ¿Qué es lo que ven las personas cuando vieron la imagen de mi marca por primera vez?
Construir un mensaje visual es una tarea seria, pues se pretende transmitir, a través de distintos elementos (fuentes tipográficas, uso del color, formas, trazos y composición), ideas concretas, valores, historia, calidad y personalidad, coherentes con la marca. Mantener una excelente comunicación con los diseñadores y creativos, dando a conocer los puntos mencionados, es fundamental, permitiendo mayor claridad al momento de que estos realicen su labor.
Si bien existen tendencias, que actualmente se inclinan por el minimalismo estético, la necesidad que se busca satisfacer no consiste en imitar el estilo de las empresas exitosas en la industria, sino hallar una identidad propia. No obstante, es posible encontrar beneficios implícitos, ejemplo de ello es explicado por la directora creativa y estratega de branding, Sheri L. Koetting, quien menciona que la creación de un símbolo mercantil tiene la capacidad para unir a los fans, trascender más allá de las barreras del lenguaje y perdurar a largo plazo.
Fuentes tipográficas
La tipografía es clave para una marca que se decanta por dar a conocer su nombre, con diseños que pueden pasar de curvas elaboradas a la linealidad del minimalismo moderno, una transición que implica hablar sobre tipografías simples y limpias (Sans Serif). La investigación y prueba de fuentes tipográficas es un paso obligado que debe probarse en distintos tamaños, si se prefieren letras con un estilo similar al hecho a mano, si va a ser detallada o simple, si es fácil de leer en tamaños reducidos, aplicación de uso de mayúsculas, el espacio que involucra y la distribución de las letras.
Uso del color
Como mencionamos, uno de los primeros aspectos a considerar recae en el uso del color, tema que hemos revisado con anterioridad. Teniendo en cuenta que este punto tiene un peso emocional y sensorial, indicar a qué se dedica nuestra marca es clave para la composición, el uso de los colores y su asociación. Ejemplo de ello se encuentra en el significado del color rojo que no será el mismo en una empresa de alimentación (estimulación del apetito) y una marca de perfume (evocación de poder y atracción).
También deben ser considerados los colores institucionales que tiene la marca, la correcta combinación de estos, la definición de su tono, saturación, contraste y luminosidad, así como la visualización de los modelos de color correspondientes para su aplicación posterior (impresa o digital).
Palabras, símbolos y composición.
Logotipo: Es una representación tipográfica de la marca en cuestión. Puede reconocerse fácilmente debido a sus características textuales, implicando el uso de una tipografía con originalidad, una fuente estilizada o simple, y la combinación de colores determinados por el negocio. Este se trata de la marca normativa, en un sentido un tanto estricto, así como etimológico.
Isotipo: Consiste en un ícono por sí solo, que puede ser de naturaleza figurativa, abstracta, descriptiva, simétrica o no, pero siempre identificable debido a la ausencia de texto en su diseño. Es utilizado por marcas consolidadas, cuya imagen ha conseguido ser reconocida y recordada fácilmente. Esto último requiere de mucho tiempo de trabajo y esfuerzo. Corresponde con el tipo de marca Innominada.
Imagotipo: Se trata de una combinación de las dos primeras y, antes de su implementación, debe considerarse el espacio que puede comprender texto e imagen en distintos tamaños y soportes (tanto digitales como físicos). Se relaciona con la marca mixta revisada al principio y tiende a tener mayor capacidad para describir a la marca debido a sus características.
Isologo: También consiste en la combinación de texto e imagen, pero en este caso no pueden funcionar de forma independiente, actuando en conjunto para interpretarse y ser asociados con la marca en cuestión.
Breve vistazo a la actualidad
Hoy en día, un factor importante es la sustitución de soportes físicos y el incremento en la presencia de marcas a través de medios digitales. Ante una contingencia sanitaria que ha impulsado el uso de computadoras y teléfonos para concretar compras, incluso por medio de la lectura de códigos QR. Ejemplos de esto se encuentran a través de menús digitales, la pantalla inicial de un sitio de compras por Internet y la presencia de marcas en servicios de redes sociales.
Es innegable que la dimensión visual tiene mayor peso que nunca, abandonando al tacto y al olfato como vehículos sensoriales. Esto implica retos relacionados con la versatilidad del logotipo, su tamaño y claridad de lectura en dispositivos móviles. Dar a conocer si tu marca opera de forma digital o física es un detalle que puede resultar útil y transformar el panorama del creativo enormemente.
En conclusión…
El diseño de la representación visual de una marca continúa siendo una necesidad para todo negocio que desee darse a conocer o renovar su imagen. Siendo un proceso significativo, que exige la complejidad presente en la originalidad, debe existir una excelente comunicación entre la empresa con el diseñador, proporcionando la mayor cantidad de información sobre la marca. Recuerda, debemos estar conscientes de que el resultado será el primer contacto de la marca con posibles consumidores.
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